domingo 5 de julio de 2009

Exposición: Julián Gil 'P. A. C. (Proporciones Áureas en el Cuadrado)' en el Museo Ibercaja-Camón Aznar.


Julián Gil acerca al Museo Ibercaja-Camón Aznar P. A. C. (Proporciones Áureas en el Cuadrado), una exposición que ofrece la oportunidad de contemplar la obra de un pintor geométrico, centrado en un trabajo que representa la evolución más actual del constructivismo. A través de cuarenta y nueve obras, Julián Gil exhibe su calculada obra pictórica, compuesta por el análisis de las estructuras formales, que revisadas serialmente, se someten a diferentes variaciones de su estructura y sus coloridos.

Museo Camón Aznar, C/ Espoz y Mina, 23, Zaragoza
Horario: Martes a sábado de 10 a 14:30 y de 17 a 21h. Domingos y festivos de 10 a 14:30h.
Del 4 de Junio al 2 de Agosto de 2009

viernes 3 de julio de 2009

XIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE BORJAENJAZZ



Una nueva edición de este maginifico festival en Borja en Jazz, la XIII, que se celebrará entre el 3 y el 5 de julio.
Michele McCain, Andrzej Olejniczak y The Campbell Brothers se dan cita este fin de semana en la XIII edición del festival.

La Jazztonic Afrodisia Band es la encargada de iniciar esta noche el programa en el Teatro Cervantes, donde a partir de las 21.30 desplegará su combinación de jazz latino con funky. Temas propios y versiones forman el repertorio de este octeto, que cederá paso a las 23.00 a la vocalista Michele McCain, que se hizo muy popular en nuestro país acompañando a Javier Gurruchaga y la Orquesta Mondragón. McCain, que dio sus primeros pasos en EE. UU. bajo los auspicios de James Brown, llega a Borja con un homenaje a Mahalia Jackson, lo que significa que su actuación partirá por los senderos del gospel y el blues, moldeados por la personal sensualidad de la cantante.

Muy distinta es la propuesta de mañana, con el músico polaco Andrzej Olejniczak, saxofonista devoto de la elegancia imaginativa de Coltrane que se presenta acompañado por el pianista Javier Massó, el contrabajo Jules Bikoko y el batería Julián Vaughn. Olejniczak se afincó en España a mediados de los 80 y durante un tiempo actuó con la banda de Tete Montoliú.

Tras el concierto del artista polaco y sus músicos, se podrá escuchar -a medianoche y en la calle Mayor de la población- una jam session a cargo del grupo aragonés Coll Jazz Quartet.

El domingo, última jornada del festival, serán los espirituales los protagonistas con el conjunto The Campbell Brothers, que actuarán a mediodía en el Teatro Cervantes. Finalmente, la Jinx Jazz Band amenizará las dos sesiones de Jazz & Vino, que serán a las 14.00 en Bodegas Borsao y a las 15.00 en Bodegas Bordejé.

jueves 2 de julio de 2009

Rueda de prensa: Presentación de la exposición “Milenio. San Atilano y Tarazona (1009-2009)”



Rueda de prensa Presentación de la exposición “Milenio. San Atilano y Tarazona (1009-2009)”

Día: jueves, 2 de julio de 2009
Hora: 10 horas
Lugar: sala de prensa de la Diputación Provincial de Zaragoza (Plaza de España, 2; tercera planta)

Ponentes:

- Fernando Gil, presidente de la Fundación Tarazona Monumental
- Rebeca Carretero, comisaria de “Milenio. San Atilano y Tarazona” y técnico de Gestión de Patrimonio de la Fundación Tarazona Monumental
- Jesús Criado, comisario de “Milenio. San Atilano y Tarazona” y profesor titular de Historia del Arte de la Universidad de Zaragoza

Tarazona Monumental reúne por primera vez en una muestra de 37 piezas relacionadas con San Atilano con motivo del milenario de la muerte del santo aragonés

- La exposición “Milenio. San Atilano y Tarazona (1009-2009)” aglutina obras artísticas y documentales procedentes de Zamora, Toledo, Zaragoza y Tarazona

- Veinte de las piezas han sido restauradas con motivo de la exposición. Entre ellas se encuentran tres bustos, tres relicarios y una arqueta de San Atilano procedentes de la Catedral de Tarazona

Con motivo del Año Jubilar conmemorativo del milenario de la muerte de San Atilano, la Fundación Tarazona Monumental ha organizado bajo el título “Milenio. San Atilano y Tarazona (1009-2009)” una exposición que reúne por primera vez casi todos los relicarios del santo aragonés que tradicionalmente se conservan en diferentes lugares de la geografía española.

La muestra pretende narrar la vida de San Atilano basándose en hechos y leyendas, apoyándose en un conjunto de 37 obras artísticas y documentales procedentes principalmente de Zamora, Toledo, Zaragoza y Tarazona. Veinte de estas piezas, pertenecientes al patrimonio turiasonense, han sido restauradas por la Fundación Tarazona Monumental con motivo de ‘Milenio’ y, tras la muestra, volverán a sus lugares de exposición habituales.

Entre ellas se encuentran tres bustos, tres relicarios y una arqueta de San Atilano procedentes de la Catedral de Tarazona, cerrada al público desde 1980 con motivo de su restauración.

miércoles 1 de julio de 2009

JUAN BORRAS II EXPONE EN LA GALERIA SALDUBA


El martes 30 de Junio se ha inaugurado en la galeria Salduba una exposición excepcional, en el que se juntan dos componentes muy importantes, Artista y Género, la pintura Naif, que también es conocida como “género singular”, está representada en España por Juan Borras II, Juan Borras II es uno de los pintores más reconocido del panorama nacional e internacional de la pintura Naif española. Lleva ya 40 años desarrollando su arte, Y es que la característica de su pintura está influenciada en artistas como Bruguel, Bosco o los primitivos holandeses, su obra es de una gran fuerza expresiva, está abierta al paisaje, de extraordinario colorido, compuesto por un sinfín de elementos, es detallista, meticulosa, de contornos muy definidos, y todo ello revestido de un sello, la ingenuidad, y es que la palabra Naif en francés significa ingenuo y la ingenuidad es la base de la pintura de este gran pintor barcelonés, su temática es muy variada, marcada siempre por la naturaleza… El pinta paraísos soñados, pinta un mundo imaginario casi paradisíaco, plagado de vegetación, una fauna donde los animales conviven en dulce armonía, un mundo pacifico y todos ellos reflejados en diferentes estaciones del año, Otra característica de Borras es que su obra hay que verla con lupa, para poder apreciar los miles de detalles que componen su pintura que es minuciosa y laboriosa . Su trabajo ha recibido muchos galardones, entre los que destacan, el I Premio del XX Salón de Otoño de Valencia, el I Premio del III Certamen de Artes Plásticas de Alicante, la Mención de Honor de la Exposición Proarte Peinture Naive Europeenne de Morges en Suiza o la Medalla al Mérito Artístico del Ministerio de Información y Turismo de Valencia, etc. Esta es la poética Naif que desarrolla Borras, fresca, espontanea, imaginativa e ingenua.
Estará expuesta hasta el 13 de Julio.
Calle Madre Vedruna, 5.

martes 30 de junio de 2009

Exposición "El otro reino" de “CECILIA DE VAL” en la galería Spectrum-Sotos.









Del 9 de junio al 14 de julio de 2009.

En este proyecto la autora aborda la confrontación entre la Naturaleza Animal y la Naturaleza Humana. A través de la imagen busca respuestas a la eterna cuestión que nos acecha desde siempre: ¿hay una diferencia esencial que nos separa o somos exclusivamente animales? ¿Cuánto de bestia hay en nosotros? Deberíamos preguntarnos al visitar un zoológico si acaso lo que hay entre los barrotes son animales o si no se les ha robado, al enjaularlos, su lado animal. Este proyecto es una evolución del anterior “Nunca te prometí un jardín de rosas”, que habla de la identidad utilizando el tema del doble y la multiplicidad como recurso para cuestionarla. En su obra existe una influencia directa de la literatura. El fotógrafo opera siempre como una permutación de su manera personal de ver el mundo por otra que la cámara le impone insidiosa. (Julio Cortázar). La cámara le impone imágenes simbólicas que hablan de miedo, incertidumbre, soledad y muerte. En este proyecto introduce la figura animal para cuestionar la identidad y mostrar la dualidad hombre-animal y utiliza el misterio para crear imágenes y recrear ámbitos que interpelen a quien los mira.

Cecilia de ValArruebo (Zaragoza, 1975).
En 1999 se licencia en Ciencias Económicas por la Universidad de Zaragoza. Postgrado en Prácticas artísticas y Teoría del Arte en la UOC. Obtiene diversos premios y becas entre otros: finalista en el programa Descubrimientos 09 del festival PhotoEspaña, finalista en el concurso Purificación García, primer premio en el XXII Premio de Arte “Santa Isabel de Aragón, Reina de Portugal”. Participa en varias exposiciones colectivas: MadridFoto con la Galería Spectrum Sotos, Círculo de Bellas Artes de Madrid, Feria Internacional de Arte Contemporáneo Puro Arte Galicia. Exposiciones individuales en la Casa de la Mujer en Zaragoza y en la Galería Cámara Oscura de Madrid. Sus fotografías forman parte de colecciones como Fundación José García Jiménez, Diputación Provincial de Zaragoza e Instituto Aragonés de la Mujer.

GALERIA/TALLER FOTOGRÁFICO
SPECTRUM SOTOS
C/ Concepción Arenal, 19
50005 Zaragoza.

miércoles 24 de junio de 2009

Una exposición hispano-francesa recoge la repercusión de la Revolución Francesa en la sociedad moderna en La Lonja.

Artistas españoles y franceses reflejan en una exposición la repercusión de la Revolución Francesa en la sociedad moderna y a través de sus obras plasman su opinión sobre los valores de Libertad, Igualdad y Fraternidad, que inspiraron el movimiento revolucionario de 1789.
Precisamente, "Libertad, Igualdad y Fraternidad" (LIF) es el título de la muestra, que desde mañana, miércoles 24 de junio, se exhibe en la Lonja de Zaragoza y estará abierta al público hasta el 23 de agosto. Posteriormente itineraria por Madrid, Pamplona y Gran Canaria y también se podría exhibir en París.

El francés Bernard Marcadé y la española Isabel Durán son los comisarios de esta exposición que recoge los trabajos de 15 artistas españoles y otros 12 franceses, además participan 2 portugueses a quienes también se ha invitado a que planteen el estado de desarrollo de estos tres ideales de convivencia de la sociedad moderna.

El aragonés José Manuel Broto expone un lienzo en el que refleja el encuentro de los dos países para conversar y reflexionar sobre el mundo actual. El gallego Antoni Abad con su proyección "Merde" recoge en forma de graffiti su reflexión sobre los tres conceptos.

El parisino Christian Boltanski reproduce las imágenes más destacadas todos los días 6 de septiembre --día de su cumpleaños-- en una videoproyección en tres paredes a gran velocidad que se puede parar con un dispositivo de pausa y así sugerir "el deseo Proustsiano de parar el tiempo", explicó la comisaria Isabel Durán.

"Los fusilamientos del 2 de mayo" de Goya es el cuadro que ha inspirado a Yan Pei-Ming, natural de Shanghai, y que bajo el título "Ejecución según Goya" varía aspectos de la obra original como la desaparición del farol que iluminaba al hombre de camisa blanca que ahora él representa el LIF como personificación de todos los muertos por la libertad.

Enmarcada dentro de los actos conmemorativos del Bicentenario de la Guerra de la Independencia, la muestra está organizada por la Sociedad Estatal de Conmemoraciones Culturales (SECC), el Ayuntamiento de Zaragoza y la Fundación Zaragoza 2008.

El consejero municipal de Educación, Cultura y Grandes Proyectos, Jerónimo Blasco, dijo que esta exposición es el "broche" de unas conmemoraciones que comenzaron el pasado año y que tuvieron la Expo 2008 como máximo referente y añadió que supone un punto de inflexión para hacer colaboraciones anuales como la representación de los Sitios de Zaragoza que se escenificará todos los años al inicio de los Festivales del Ebro.

La presidenta de la SECC, Soledad López, calificó la muestra de "proyecto singular" al señalar que 200 años después "se reproduce la invasión, pero en esta ocasión es cultural" y apuntó que el objetivo es recuperar la historia de España "desde la óptica contemporánea".

El comisario francés, Bernard Marcadé, destacó los tres conceptos que sugieren la exposición "sería lo que hoy asiduamente utilizamos como democracia". Para Marcadé la muestra recoge la mirada de artistas contemporáneos que evocan acontecimientos y principios de hace doscientos años.

EFE

jueves 18 de junio de 2009

EXPOSICIÓN DE CASAS ANFRUNS EN LA GALERIA SALDUBA



El martes 16 de junio se inauguro en la galeria Salduba la exposición del pintor Casas Anfruns, dueño de una obra personalísima, por su forma de trabajar y de sentir la pintura. En esta muestra el artista nos ofrece su visión particular de las vistas urbanas. Pero, no partiendo desde esa definición concreta que se tiene del paisaje urbano que se contempla como un espacio exterior, visto desde fuera, si no, como un integrante mas de ese espacio, formando, él, parte de ese entorno urbano.
La evolución de la obra de este artista está marcada por la vivencia en sitios por donde el ha vivido o parado. Pero fue en 1978 cuando pasa a residir temporalmente a Paris, el clima gris y lluvioso de aquella ciudad influye en la pintura del artista y es a partir de ese momento cuando Casas Anfruns pinta calles mojadas donde se refleja la arquitectura y el trajín de la ciudad, pinta también paisajes de vistas panorámicas donde la neblina y los edificio comparten espacio, resaltando siempre la arquitectura mas emblemática de cada urbe, esa realidad la transformaba a través de unas gamas de colores suaves, llenas de matices y basada en el color blanco y mas tarde 1992 con motivo de los Juegos Olímpicos de Barcelona, concentra su paisaje pictórico en la capital catalana, y en especial en la obra del arquitecto que siempre había admirado Antoni Gaudí.
Y su técnica también paso por distintos procesos, su pintura fue evolucionando, la necesidad expresiva del artista lo exigía, Cuando el artista pinta, el Parque Güell, La Sagrada Familia o La Pedrera, el color y las texturas centran toda su atención, el artista coge una fracción de la obra del genial arquitecto, para luego ampliarla , realzando de esta manera los detalles de las formas redondeadas de los balcones, de las forjas entrecruzadas, de la rica cromática de los mosaicos, de la textura de las fachadas y de la geometría perfecta de los componentes arquitectónicos gaudinianos. El resultado es una pintura novedosa, conseguida a través de la fusión de diversas técnicas y materiales, una técnica que llama la atención del público y de la crítica y que le han colocado entre los mejores representantes del paisaje urbano.
Hasta el 29 de Junio, C/ Madre Vedruna, 8

miércoles 17 de junio de 2009

Rebajas en las entradas del cine durante 3 días.



La Fiesta del Cine dura 3 días, domingo 21 de Junio, lunes 22 de Junio y martes 23 de junio. Los espectadores que acudan a las salas el DOMINGO 21 de junio se les entregará, por la compra de una entrada a precio normal, un PASAPORTE, con el que podrán acudir a los cines adheridos a la promoción, desde la segunda entrada del domingo y hasta el martes 23 de junio, tantas veces como quieran, a cualquier película de la cartelera, por el precio único de 2€ por película.

La iniciativa consiste en que todos aquellos espectadores que vayan el domingo 21 de junio a una de las 321 salas (95%) que se han apuntado a esta iniciativa en todo el país y paguen el precio normal de una localidad, recibirán un pasaporte que cuando lo vuelvan a enseñar en taquilla ese mismo día o el lunes y martes siguiente, comprarán las entradas de todas las sesiones que quieran por tan solo dos euros.

En total serán 2.744 pantallas las que exhiban esos días títulos internacionales como 'Terminator Salvation', 'Coco, de la rebeldía a la leyenda de Channel', 'Jonas Brothers en concierto', 'Los mundos de Coraline', 'Obsesionada' y 'Ejecutiva en apuros', o españoles como 'Siete minutos', 'Kika superbruja', 'No-Do' o 'La vergüenza'.

Esta iniciativa, inspirada en una similar que funciona en Francia desde hace 25 años, ha sido presentada hoy en la Academia de Cine por su presidente Eduardo Campy; Pedro Pérez, presidente de FAPAE; Luis Hernández de Carlos, presidente de FEDICINE, y Juan Ramón Gómez Fabra, presidente de FECE, junto al director general del Instituto Nacional de la Cinematografía y las Artes Audiovisuales (ICAA), Ignasi Guardans.

Productores, exhibidores y distribuidores han destacado el hecho de que "por primera vez todos los sectores hayan estado juntos en un acto colectivo" y han mostrado su preocupación por la "caída en cuatro años del número de espectadores a las salas en un 25 por ciento", responsabilizando a la piratería y el cambio de hábitos en la manera de ver cine.

Cines adheridos en Zaragoza.

Yelmo Cines PLAZA IMPERAL

RENOIR AUDIORAMA

Cinesa Augusta Cinesa Gran Casa

sábado 13 de junio de 2009

La Sala Aragonesa del Arte acoge, hasta el 17 de julio, una exposición pictórica de 10 artistas.

La Sala Aragonesa del Arte acoge, hasta el próximo 17 de julio, una exposición pictórica de 10 artistas, bajo el título de 'Afinidades'.

Los autores son María Buil; Ismael Grasa; Enrique Larroy; Manuel Vilas; Fernando Sinaga; Jesús Jiménez; Gonzalo Tena; Alejandro Ratia; Lina Vila y Félix Romeo.

Convertir la galería de arte en lugar de encuentros es uno de los propósitos que anima la línea de trabajo emprendida por Aragonesa del Arte. "Convencidos como estamos de la necesidad de abrir nuestras puertas a los más diversos ámbitos de creación en el deseo de potenciar complicidades, encuentros y afinidades".

En la relación establecida entre unos y otros, la responsable del proyecto, Chus Tudelilla, ha buscado potenciar las complicidades ya existentes entre los autores seleccionados con el ánimo de reconocer la interacción entre lo visual y lo verbal, que permita avanzar en la necesaria redefinición de los límites mismos de ambos sistemas, desde una perspectiva más amplia y actual a la ya larga y tradicional relación entre las artes visuales y la literatura.
El planteamiento interartístico que dirige el proyecto está basado en la fusión entre imagen y palabra a partir del encuentro cómplice suscitado entre las obras plásticas y literarias. La creación prima sobre cualquier otro aspecto y este proyecto reúne los resultados del que ha sido un fructífero encuentro entre imágenes y palabras.

viernes 12 de junio de 2009

El Paraninfo acoge la exposición 'Pantallas espectrales sobre el Ebro', de Fernando Sinaga

El Edificio Paraninfo de la Universidad de Zaragoza inaugurará la exposición 'Pantallas espectrales sobre el Ebro', una muestra que se podrá visitar hasta el 26 de julio y que recoge el proceso de creación de esta intervención escultórica diseñada por Fernando Sinaga para la Expo 2008, que está instalada en la Almozara, entre la Pasarela del Voluntariado y el Pabellón Puente.
'Pantallas espectrales sobre el Ebro' es una instalación integrada por tres grandes pórticos rojos de acero que sustentan pantallas de vidrio que funcionan como espejos cromáticos y que ofrecen a los paseantes reflejos fugaces y cambiantes del paisaje que les rodea, informó la Universidad de Zaragoza en un comunicado.

La exposición muestra el proceso de trabajo que determinó el lugar, la posición y la escala de esta intervención escultórica a través de una secuencia de obras como maquetas, modelos estructurales o documentales que muestran cómo operan los dispositivos de la visión que son las 'Pantallas espectrales sobre el Ebro'.

miércoles 10 de junio de 2009

EXPOSICION DE PINTURA DE ANTONIO LASHERAS EN CENTROVIA


EXPOSICION DE PINTURA

Autor : Dº Antonio Lasheras
Del 2 de Junio al 30 de Junio del 2009
8:00h –13:00 h 17:00h-20:00 h
L-J8:00h-14:00 h V.
Espacio Cultural Centrovía
Centro de Negocios Centrovía
Polígono Industrial Centrovía
Calle San Francisco num. 1
La Muela (Zaragoza).-

martes 9 de junio de 2009

Los museos municipales de Zaragoza amplían su horario, en especial, durante el verano y los días festivos.

Del 15 de junio al 15 de septiembre se podrán visitar de 09.00 a 22.30 horas y el resto del año, de 09.00 a 21.00 horas, incluso festivos.

Los museos municipales de la Ruta Caesaraugusta -Foro, Puerto Fluvial, Termas Públicas y Teatro- amplían su horario. Desde hoy, estos equipamientos culturales se podrán visitar de 09.00 a 21.00 horas de martes a sábado y también los festivos que no sean domingo. Los domingos continuarán con el horario habitual, de 09.00 a 14.00 horas, y los lunes cerrarán al público.

El horario continuo que comienza hoy aumentará todavía más del 15 de junio al 15 de septiembre, ya que durante ese periodo los museos municipales abrirán de las 09.00 a 22.30 horas los viernes y sábados, es decir, los días que se registra un mayor número de visitas en estos espacios culturales.

El museo Pablo Gargallo cuando abra sus puertas tras las obras de remodelación y ampliación se sumará a estos nuevos horarios con los que se pretende ofrecer un mejor servicio al público y responder de forma más adecuada a los flujos de visitantes.